青年报记者 陈宏
本报讯10月26日晚,作为第二十三届中国上海国际艺术节参演节目,“余隆、马萨利斯与林肯中心爵士乐团”音乐会在上海交响音乐厅主厅奏响。而此前的24日,9项格莱美奖获得者、爵士小号大师温顿·马萨利斯和其执掌的林肯中心爵士乐团已经先行亮相。两台世界级的爵士乐表演,给上海这座有着不错的爵士乐受众土壤的城市带来了顶级的艺术盛宴。“文化是比音乐更古老的东西。中国文化有几千年的历史,古典音乐的历史只有五六百年,爵士乐是一百年。所以我们把文化从根基上连接在一起,音乐只是一种表现形式。”演出前,马萨利斯告诉青年报记者。
作为当代最具影响力的爵士音乐家之一,温顿·马萨利斯不仅是一位技艺卓绝的爵士小号演奏家,还是一位备受尊敬的作曲家和教育家。他出身于音乐世家,在多重音乐领域不断创造出色成绩,凭借其独特的风格与深厚的音乐造诣,九次赢得格莱美奖,成为爵士乐坛的标志性人物。
此次在沪的两场演出,24日晚他再次带领林肯中心爵士乐团,于2017年之后重返捷豹上海交响音乐厅,以当代精神解锁杰利·罗尔·莫顿、乔治·格什温、玛丽·露·威廉姆斯、艾灵顿公爵等一众传统爵士缔造者留下的经典曲库,并演奏了为上海这座城市创作的爵士乐作品,带领沪上观众回溯最原汁原味的爵士传统;而26日晚的演出,他和余隆合作,演绎他创作的《丛林》(第四交响曲)。这些作品,时间跨度上从20世纪初期、中期到当下,贯穿了摇摆乐、大乐队时代、蓝调等多种风格,令观众沉浸于爵士的节奏和情感中。
“爵士乐是一种生活方式,而不是兜售的一种产品。这种音乐带给你爱,带给你一种感受。”温顿·马萨利斯说。而这一点余隆也高度赞同,“他(温顿·马萨利斯)的音乐是直击心灵的音乐,刚刚我们排练,最后他吹独奏的时候,我的眼泪夺眶而出。”
两人在纽约的一家温顿喜欢的中餐馆第一次相见,从此惺惺相惜,畅聊音乐和人生,甚至让店员们都记住了两人。对如今两人的合作,余隆盛赞马萨利斯之余也谦称自己“在爵士乐领域只是学生,就是特别想感受一下,参与爵士乐,跟马萨利斯一起工作”“而这个和古典乐不一样的诠释方式,让见多识广的他也极为动容,爵士乐和古典音乐的训练是不一样的,我自己也特别希望能够了解爵士,又是遇到像温顿这样的天王级巨星,对我来说是特别好的学习机会,爵士乐是一个全新的世界。”当然,他也有更多推广音乐的责任,他说“他(温顿·马萨利斯)的到来可能会让中国观众更加了解爵士乐,很多年轻人想学习和演奏爵士。”