艺术赋能公益

　　以设计赋能红色文化传承，以艺术活化非遗助力乡村振兴，以学科交叉推动产教融合，在上海市青少年发展基金会的支持下，博柏利梦创基金助力东华大学，赋能学生成长，构筑起高校、企业与社会创新创业的育人链条，探索出一条以艺术赋能公益、以创新推动善治的育人新路。

　　青年报见习记者 林千惠

　　从微课制作到文创设计

　　踏入中共一大纪念馆、鲁迅纪念馆、韬奋纪念馆等红色文化场馆，厚重的历史不再只停留于纸面，一页页史料化身可触可感的文创产品。无论是国歌展示馆的“聚鸣贴”磁吸贴设计，还是中共一大纪念馆“真理的味道”主题文创，这些生动作品的背后，都离不开东华大学“红创客”团队的创意与匠心。

　　在博柏利梦创基金的长期支持下，近年来，学生团队依托专业能力，持续开展青年志愿服务实践，深入挖掘上海红色场馆资源，助力红色文化传播。“我们的实践主要涵盖四大板块，红色微课制作、场馆文创设计服务、校园第二课堂融合以及社区文化共创实践。”项目负责人、东华大学设计学专业学生王星雨介绍。为了让红色文化更加可感可触，团队近年来组织志愿者多次赴场馆实地调研，将红色人物、革命故事与展陈内容，转化为年轻人喜闻乐见的短视频、微课及文创设计，并走进社区，与居民共同创作红色主题作品。

　　“我们曾邀请社区老人描述他们对红色文化的感受，并进行绘画，画出独属于他们的红色记忆。”王星雨回忆。完成以后，志愿者将其作品推向长三角高校展览平台，实现公众参与的红色文化传播。截至目前，项目已累计推出红色文创218套，完成场馆叙事设计199套，制作红色微课23个，并获2025年“奉献杯”上海青年志愿服务公益创业赛铜奖。

　　从非遗活化到乡村振兴

　　一条向上连接文化根脉，让非遗“活”在当下，一条向下扎根广袤乡村，以艺术设计助力乡村振兴。东华大学将创新创业与文化遗产传承、公益服务相结合，推动一系列项目落地，绘就文化传承与民生改善的共生图景。

　　近几年，学生团队走入贵州、云南等省份，漫步于苗族、佤族等少数民族聚集的村落。在那里，学子为非遗文化而惊叹，在一针一线间学习技艺，记录那些精妙绝伦的纹样。“在调研以后，我们数字化提取贵州苗族的传统纹样，转化为可编辑的矢量化图案，并进行时尚转化。”项目成员林婧怡说。其中，苗族主题作品《He Art》获2024世界可穿着艺术大赛开放组金奖、全场二等奖，同时在tata品牌的支持下设计了“苗绘情缘”4个系列主题鞋款，在电商平台售出三千多套。

　　与此同时，“百县百品百创”创新创业项目则以艺术赋能振兴乡村。浙江仙居县盛产杨梅，项目负责人王若雯将废弃杨梅落果转化为天然植物染料，探索“杨梅+非遗+文旅”融合发展路径。2025年，项目斩获“知行杯”上海市大学生社会实践大赛特等奖。

　　从学科交叉到产教融合

　　以博柏利的支持为依托，东华大学持续深化育人体系改革，以“产教融合的”为核心，面向服装创意设计、时尚室内设计等专业开设跨专业交叉合作课程。课程打破专业壁垒，要求学生团队完成从文化研究、创意设计到实物打样、展览呈现的全流程，实现从课堂到产业的无缝对接。

　　学校通过举办专题展览，邀请品牌方参与评价与对接，真正打通产教融合的“最后一公里”。该平台不仅构建了多方协同、共创共享的育人机制，提升了创新型、复合型人才培养质量，也引导学生深入思考可持续设计、文化传承等时代议题。例如第三期课程引导学生以商业品牌为语境，对中国传统文化元素进行当代转译，推出一系列融合民族美学与现代设计的产品。

　　展望未来，在上海市青少年发展基金会、博柏利的支持下，东华大学将持续建设更具开放性与影响力的创新创业平台，推动设计向善、艺术赋能，培养更多具有社会责任感和创新力的青年人才。