70岁的邵炳凤一生的经历虽然平淡无奇，却仍旧用一种朴素和童趣描述着她对生活的热爱，真诚得让人感动。

生活就是一面镜子，它映照着你的心境。哪怕你只是一个普通得不能再普通的个体，只要你有一颗热爱生活得赤诚之心，不管到了生命中的哪个时刻，生活决不会辜负你。

当然，艺术可以离你很远，也可以很近。这无关乎你的学历工作，或是你从哪个年代中走来。

如果没有看到她的画，我们很难相信这位朴素的老人，大部分作品已经被法国画廊所收藏。

戴着老花镜，黝黑的皮肤，画姿拘谨又有些佝偻。她叫邵炳凤，一位只有初中文化的山东妇人。

十年前，60岁的她第一次拿起画笔

务过农，绣过花，做过小学教师与会计。邵炳凤第一次拿起画笔，是一个十足的偶然。

2006年的暑假，60岁的邵炳凤从山东老家带着外孙到南京小住。当时女儿女婿在南艺美院读研，租住在江心洲上的一间小院里。

假期中的某一天，女儿女婿外出办事，邵炳凤留在家中带外孙。看到桌上散落的颜料和画笔，决定和四岁的外孙画画打发时间。

她回忆说，那个下午她陪外孙画了恐龙、小狗，后来看到桌子上有一张她和外孙的合影，便想着随便画上几笔。画得虽然不准，但还是有点像。自己觉得挺漂亮的又在画纸上对着照片涂了些颜色。后来孩子回来了，画就放在桌子上自己也没再去在意。

女儿女婿看到桌子上的画十分惊讶，直呼画得太棒了。朴实的老人在搞美术的女儿女婿面前很不好意思，还说自己是“瞎画的”。不过，就是这样的一次瞎画，开启了她之后十年的绘画经历。

说是瞎画，其实并不过分。因为无论是在画这张合影之前的60年，还是近十年间她在艺术圈有了些名气之后，她都从未接触过专业的美术教育，即便是从事美术工作的孩子也不敢随意“指点”，怕干扰了老人画中的那份纯真和质朴。

从照片里画出一个时代的“幸福感” 

得到孩子们的鼓励后，邵炳凤便开始把家里的老照片翻找出来，以若干年前的照片为蓝本，从中选择有趣的参照着画下来。

她的画大多停留在上世纪八十年代左右，在我们的印象里那是一个条件相对艰苦的岁月。但邵炳凤的画作里，无论是人脸上鲜活的表情，还是鲜艳活泼的色调，都洋溢出一种简单安详的幸福感。

家庭，是她创作中极其重要的部分，一方面因为画的是照片，家庭合影自然最多；另一方面也是因为老人是一个家庭观念极重的人。所以她的画，很多都有种五好家庭的既视感。

近些年的画作中，我们不难发现邵炳凤多了些思考的意味。但这种思考又是十分单纯的，或者称之为想象力的发散似乎更为恰当。

这也许是近十年的创作中升华而出的东西，不过她始终没变的还是朴素自然，率意真诚。

邵炳凤说：“画画给了我强大的精神支柱，它不仅丰富了我的老年生活，更让我感悟到了生命的价值。我感到现在的时间很宝贵，总觉得时间跑得太快，不够用。转眼一天，转眼一星期，转眼一月，转眼一年。”“有多少美好的生活景象，我都想把它们一一记录下来，画画使我每天都过得很充实，很快乐。光阴似箭啊！我要加把劲在这似箭的光阴里多画些好作品。”