120帧/4K/3D，今年李安带来了新片《比利·林恩的中场战事》,这是一部“未来3D”,以前所未见的制作格式和拍摄方式呈现。

120帧带来的最大突破

谈到这部电影的拍摄契机，李安介绍，在拍完《少年派的奇幻漂流》之后，自己便一直在研究新技术。《霍比特人3》用了48帧的拍摄手法，然而大众反应也并不好，让他陷入了困惑。

这个时候，他看到了《比利·林恩的中场战事》这部小说，他觉得可以用这个故事来做个试验，告诉观众他所追求的电影想要一种什么样的效果。

李安认为，120帧带来最大的突破不是精致与清晰，而是观众看电影的心态由此发生改变，观众会去研读人的心理状态，有一种亲密感与参与感，“观众跟电影会结合在一起，这是我最大的启发”。

演员的表演模式被挑战

新的技术对于演员的表演模式也有了巨大的挑战。本部电影男主角李安起用的是尚未毕业的新人乔·阿尔文，因为过去并没有表演经验，这让他更加容易适应新的拍摄方式。

而暮光女克里斯汀·斯图尔特这样的明星进了剧组反而不容易习惯，她在之前接受采访的时候就曾表示，拍摄时一度跟不上镜头速度。

“脸部的特写比所有的场面更好看”，李安强调。为了适应这种新的拍摄技术，他要求所有演员都不要化妆——虽然在选角的阶段他并没有告诉演员，不过选中的演员后来最终都接受了这点，包括克里斯汀·斯图尔特这样的女明星。

但皮肤状况不是演员遇到的最大问题。李安认为演员都有安全网，在原来24帧的拍摄习惯下，有表演惯性在。这次拍摄的时候他要做的就是打破习惯，演员因此也缺乏安全感，包括他自己有时候也觉得怎么拍都不对，“3D器材大，技术也有很多要适应的地方，片子能看是奇迹。推进时代20年的技术在一年里做出来，其实我也害怕，就有一股士气在，即使害怕也表现出我都懂，其实我心里也没有数。”

希望用新技术打破思维常规

对于新技术到底有多革命，李安也给出了数值上精确的表达。

首先，这一版本的画面解析度可以达到4096×2160，是一般银幕的4倍；其次，这一规格的颜色表现因为透过镭射光源，可以完美呈现绝对真实的颜色。

如此辛苦地去推动技术的发展，李安希望借此改变以往3D更适合科幻片与动作片的既定思维，用新技术去表现歌舞片、青春片，和“似有似无的爱情，那些幻想式的东西”。

“这是新的开始。”李安导演表示。