Q：你在建筑领域已经取得了十分耀眼的成绩，为何会产生从事家具以及摆件设计这一想法？

A：未来社会的发展非常快，会进入一个跨界融合的时代，各专业之间的界限将被打破，唯一不变的是，我们创新和改变世界的能力。建筑学是一个古老的学科，在时代浪潮中，建筑学也将会发生很多变化，我们现在所做的就是基于自身和建筑学的背景与长处，做上下游的延伸，聚焦的仍然是生活美学的各个方面。设计没有边界，只有我们的眼界和意识会有界限，不仅作品需要被突破，界限也得被突破。

Q：从建筑设计到家具、生活物品这些“小木作”的设计，你有没有遇到什么困难？

A：在做产品的过程中，遇到的最大的问题是材料。对于木头这个特定的材质来说，我们原来的研究没有这么透，所以在木头习性的掌握和处理上面我们花了很多时间。但这种材料知识的累积，反过来对我们的建筑设计也有非常大的帮助，我们因此确立了以后自己建筑设计重要的一些手段和语言。

Q：“米丈堂木作”以传统木作为养分。在中国传统木作中，你最喜欢哪个朝代、哪种形式的木作？ 

A：我们没有特定地去重点研究某个时代的木作样式和特点，因为每个时代的样式和方法，都有它非常特殊的烙印，有它时代本身的特点。我们更倾向于研究木作本身的一些基本规律，包括中国传统对于木作结构和样式的处理方式，它的造型特征和艺术表现。明式的简洁和清式的繁复都有它产生的背景条件和继承发展，也有自身的优点和缺点，所以我们所做的事，就是客观研究这种发展脉络，然后做好新的继承和发展。

Q：你的作品具有很强的人文性，也都十分独特。可否谈一谈你的灵感是从何而来的？

A：我经常去全国各地看各种类型的古代建筑、庙宇和博物馆，也会阅读大量的相关书籍。在中国丰富的留存当中有很多可以借鉴和汲取的营养，我们都是生活在当下的人，对当下的生活是没有障碍的，所以将原本传统的东西和当下的生活进行连接，是我们设计灵感的主要来源。现在没有任何一个东西是全新的，都是在原有东西上的重新组合和进化，这也是我们设计的主要的着力点。

Q：对刚刚走上设计道路或即将踏上这条道路的设计师们，你有什么建议？

A：要做既有惊喜又恰当的设计。我们对设计的理解就是“情理之中，意料之外”。设计既要给人带来不一样的感受，又要满足最基本的功能要求。现在很多设计是过度的，所以我觉得设计师应该做一些朴实而有温度的设计。