山依然是巍峨的山；楼依旧映着落日余晖和万家灯火；至于人，也还是那个人，继续穿行在城市与自然的“秘境”之间。

在新西兰南阿尔卑斯山脉间，有一条鲜为人知的山道。与这一地区的知名程度相反，这条山道的游客稀少，拍摄者更是寥寥无几。它像是一场低调的考验，只有亲身跋涉的人，才有资格一窥这“秘境”中的美景。

一个叫姜凯文的摄影师路过这里，浮云之间、雪山之巅的绝美景象让他流连。他举起相机，将这幕景象定格下来。当他离开这里，回到自己熟悉的城市，却至今不知道这个雪山“秘境”叫什么，也未在其他人的作品中再见它的身影。这片刻惊心动魄的美，像是一场烟消云散的梦境，偏偏它就在那里，真实地存在着。

姜凯文有一个很“学术”的笔名，叫“k教授”。不过他的摄影之路，却没有那么“严肃”，只是因为想要一个相机，只是因为喜欢绘画，而摄影刚好能成为这个爱好的延伸。大多数的风光摄影师，偏爱山川湖泊、星空雪山，k教授亦是如此。只不过，在他的镜头里，山外可以有人，人行处有楼，而楼外又见山里风光。三者形成了微妙的交集，彼此依赖对方所营造的氛围。

然而，三者也是各自独立的个体。就像，山依然是巍峨的山；楼依旧映着落日余晖和万家灯火；至于人，也还是那个人，继续穿行在城市与自然的“秘境”之间。

在他的镜头里，山外可以有人，人行处有楼，而楼外又见山里风光。

Qa k教授 风光&建筑摄影师

Q：在你的很多张建筑和自然风光的照片中，都能看到人的身影，为什么会加入这样的元素？

A：我更喜欢把自己融入到环境中。在拍摄时，人所占画面的比例会小一些，但又不是完全被忽视。人在环境中，一定会和某些东西产生呼应。人的站位、动作，也是创作的内容之一，这和单纯地拍摄风光，区别还是很明显的。

Q：在拍摄建筑的时候，除了呈现细节，也很注重风光对建筑氛围的烘托？

A：拍摄古建筑，会更倾向于拍它在环境中的感觉。而拍现代建筑，更多会考虑怎么去展现它的外立面或是内景。我在拍摄古建筑的时候，会尽量避免它的本体在画面中的比例过大，通常会运用更多元素。比如，在拍摄徽派建筑的时候，近处有油菜花，远处是起伏的山峦，把风光摄影的一部分，融入到建筑摄影之中。