Qa 生活周刊×季若彦 

Q：播音主持专业经验对你的设计产生了什么影响？

A：早年长期与媒体工作者一起接触打交道帮助我懂得了要全面看世界，并且要时刻保持活力与洞察市场的能力。这些经验在我设计与经营当中也起到了相当大的助推作用。

Q：你怎么看待玉石与传统文化之间的关系？

A：其实我选择玉石，一部分原因也是心系传统文化的传播推广。许多人都说玉文化与中国人的审美是紧紧联系在一起的。玉器历经了世代的考验，它的未来也终将掌控在我们年轻一代的手里。我希望自己品牌所采用的中国传统材质与造型能够得到更多国内外消费者的接受与喜爱，让他们感受到中国的设计文化也在慢慢地走向强大，走向世界。这也是我对祖国的一份热爱与情怀。

Q：身为设计师，必须不断激发自己的灵感。你是如何做到不让自己灵感的源泉枯竭的？

A：每一天不经意的点点滴滴都可以作为自己产品素材与灵感的积累。千万不要为了设计而去强迫自己关注周遭的事物，要用心去领会世界给予你的馈赠。我很幸运，我是一个原本就非常愿意去多逛街，多看展，多旅行，多去博物馆的人。对我而言，将设计融入生活是不让自己灵感枯竭的最大秘诀。

Q：我注意到在你的作品中也有类似骷髅这样比较大众的流行元素。对于这类已经普及化较高的题材，你会如何操刀设计出专属品牌的风格？

A：对于类似这样的流行元素，我会根据一些我感兴趣的历史背景去做设计，让我们的客户在买到心仪物件的同时也能够去有机会了解背后蕴藏着的动人故事。并且我们在选材以及工艺处理上也都是十分严谨细腻的。这些都完美地将我们的产品与其他品牌区分了开来。

Q：在首饰行业的生态竞争十分激烈的情况下，你是如何避免被抄袭与影响灵感的？

A：我觉得首饰的形态是无限的且又是有限的。而作为一名饰品设计师，首先内心不能狭隘，要懂得学会欣赏他人灵感的美。我尊重每个人的设计与想法，也十分愿意去尝试他人带入这个市场的精彩。自己的设计不一定要被所有人接受或赞赏，因为我觉得审美没有高低之分。而对于大家普遍认为的抄袭其实更多时候在我看来是设计上的一种相互借鉴。就像我产品的“竹”系列灵感就是来自多年以前一场阿玛尼的时装秀。

Q：品牌对应的理想型客人在你心中是什么样子的？

A：我注意到当今社会许多男生女生都不知道自己所热爱所追寻的到底是什么，大家要学会去培养自己对美的感悟能力。在物质的世界里不要被物质绑架，能够良好地去驾驭物质才能衬托出最棒的自己。因此我希望我的客户知道自己要什么。出发点要是真正喜欢，觉得好看，而不是跟风炫耀。她们应该是一群受到一定教育，并且有一定人生阅历的人。