这次我们要讲述一块木头的故事，经过艺术家和匠人的牵手合作，这块普通的松木将成为一件艺术创意茶托。当饮茶者使用茶托时，会被深深感动，在一杯一饮中，会产生对大自然的关注和思考，如同清风拂面，内心安静澄澈。

2017年万物生长的五月天，上海公共艺术协同创新中心（PACC）迎来了20位来自全国各地身怀绝技的木雕匠人，进行非遗跨界创新创作，他们是文化部／教育部非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划（木雕研修班）的学员们。其中有一位山东曲阜楷木雕刻匠人名叫褚涛，他淳厚质朴，笑容如五月温暖的阳光，擅长极为精细的透雕，他的镂空如意如同蕾丝般轻盈剔透，线条细腻流畅，造型端庄雅正。

与此同时，我们还迎来了阿根廷公共艺术家费德罗·贝克尔（Federico Bacher）的驻地创作，他修长英俊的脸庞如同莫迪里阿尼笔下的东方人物般充满南美神秘的气质，一旦笑起来，整张脸顿时如同绽开的花朵，充满热情和阳光。在2016年费德罗就作为PACC驻地艺术家创作了名为“竹绽放”的公共艺术装置，受到公众的喜爱和好评。

费德罗关注自然、热爱自然，在他的作品中时常能见到动物和树林等视觉元素。我特别喜欢他的一件公共艺术作品，是在阿根廷的一个地铁站里完成的，他将自己钟爱的白桦树林画满了整个地铁站的墙面，从通道、楼梯、站厅到站台，整个地下车站仿佛一片白桦林，仿佛能听到风声沙沙，树影摇曳，让行走匆匆的乘客从城市漫步到自然。

这一次，在非遗跨界创新设计课程中，两个笑容同样阳光灿烂的人相互吸引，牵手尝试从未有过的跨界创新。“阿根廷艺术家＋中国匠人”能产生怎样的作品，给大家带来很多期待和想象。

费德罗和褚涛的合作就从一块松木开始，他们从茶文化出发开始构思。由于阿根廷人也有饮茶的习惯，而中国的茶文化博大深远，于是茶托成为一件创作的载体。费德罗对于动物的偏爱将中国蝾螈“娃娃鱼”这种濒临灭绝的动物形态置入创作中，并动手采用机械设备制作了茶托的整体外形，取名为“Salamander, Nature Care”，中文名为“萨拉曼达，自然关怀”。木雕匠人褚涛将自己的雕刻技术相当纯熟精炼地雕刻在茶托的侧立面，铭刻中国篆体书法字“善待自然，善待自我”，来表达“我是娃娃鱼，更是活化石，保护自然，我们也是自然的一部分”。

西方艺术思维与东方传统元素的结合，在这里得到充分展现。在人文关怀的理念下，作品既有实用性，又有艺术思考和自省的态度。费德罗和褚涛的合作不仅是跨专业的，也是跨国界和跨文化的，他们将艺术创作和匠人精神在这块木头上得到融合，身体力行，又一次刷新非遗跨界创新的可能性。

作者：章莉莉

上海大学美术学院 公共艺术博士、副教授

PACC上海公共艺术协同创新中心 运营总监

上海非物质文化遗产保护协会 常务理事

上海市包装技术协会设计委员会 副秘书长