首饰艺术和建筑艺术本是两个距离遥远的专业，两者在体量空间、材料选择、使用功能上都不能相提并论，但建筑风格的现代首饰却是首饰艺术中的一个独特面貌。有意思的是，这种首饰作品不光是由首饰艺术家来完成，许多其他行业的设计师也有所涉及。建筑跨界变首饰，与其说是设计师有意而为之，不如说这是人类的一种自然情怀。

建筑除了居住功能，更是一种大众审美认知对象。建筑的原始功能是供人类居住，但对建筑造型美的欣赏是人们由来已久的一种生活习惯。通过对建筑美的欣赏，激发了人类对居住环境与生活的热爱。建筑的内部空间往往凝结着人们的使用情感，成为了情感空间。建筑成为寄托人的情感和精神认知的物质载体，这种情感凝结激发了使用者的物化意识，首饰设计师把建筑造型缩小或解构成为一件首饰作品，本身是一种职业自觉性体现。

许多喜欢创作建筑风格的首饰设计师对建筑的三维立体空间构造存在莫大兴趣，让首饰作品具有很强的视觉冲击力。建筑风格的首饰作品既可以吸引人们的特别注意，又可以传达艺术家的创作思想。因此首饰艺术家们就运用了建筑本身作为首饰创作的灵感，并通过对建筑的三维立体空间形态进行变体重构创作出典雅的现代艺术首饰。

建筑艺术的高超设计与装饰语言为首饰艺术创作提供了设计灵感，提升了文化含量，拓宽了视觉效果。英国首饰艺术家Vickt Ambery  Smiyham对罗马万神庙、比萨主教堂和索菲亚大教堂的形态特征存在极大兴趣。他的建筑型现代艺术首饰工艺精致、华贵，既体现出首饰艺术独特的精巧感与体量感，又传达了他对建筑艺术的深刻理解与感情。“教堂”胸针系列正是他运用古典建筑的构造创作出的经典作品，我们可以从中看出他的创作根源。不光是建筑的整体造型成为现代首饰表现的对象，建筑局部及室内局部造型特征都为首饰创作带来无穷灵感。

建筑艺术与首饰艺术从毫无关联到建筑风格的现代艺术首饰面貌的崭新确立，体现了人们对建筑与首饰的双重亲密性。设计师、艺术家、观赏者与佩戴者通过把自己的想象和理解表现于作品上，戴在了手上，与建筑风格首饰形成情感互动，思考这件作品在传达什么，我们的精神便参与其中了，对生活的热爱就更加不同了。

作者：吴二强

当代首饰艺术家

中国工艺美术协会金属艺术专业委员会副秘书长

上海首饰设计协会理事

深圳时尚买手协会理事

中国国际时尚产业设计人才校企联盟专家顾问

“文化部文化产业创业创意百强设计师/重点人才库”成员

“U&M-Art Jewelry Studio—吾尔强艺术首饰工作室”艺术总监