第A13版:设计风

上一版  下一版   

 

2017年06月13日 星期二

 
 

放大  缩小  默认   

 

古韵新作

【文/诸秋纯】

    飞溅的瓷碗

    设计师将液体飞溅的瞬间冻结在了这套瓷器作品之中,如同落在桌面的雨滴。金色的边缘薄如蝉翼,精确勾勒出了水滴的边缘,仿佛预示着自然现象的转瞬即逝,又像是反射的阳光,为作品镀上了一层温暖的色彩。

    不对称的瓷壶

    Vicky Thornton从世界各地收集了72个瓷壶,并依据形态、色彩和设计将其分为36组。略带相似却又并不一致的配对,象征着她和其他女性因患上乳腺癌而进行切除手术后,无法遮掩的心理与身体的伤痕。

    牛奶陶瓷

    由于过量生产,牛奶的价值已不为大众所重视。于是,Ekaterina Semenova用过剩牛奶做釉料,制作了“关心牛奶”作品。经过烧制,浸入不同乳制品的土坯表面会形成丰富纹路,呈现多种色彩。

    BUTTON系列下午茶餐具

    BUTTON系列下午茶餐具除了具有瓷器特有的温润质感,兼具对局部细节的精巧心思。盖纽、把手和杯碟都采用了细密的几何浮雕纹理,却各有不同。使用时不经意间地触摸,就能带给人意外之喜。

    “明火”陶瓷系列

    “明火”由设计师Liliana Ovalle和平台Colectivo 1050º共同打造。烧制完红色黏土陶瓷后,他们用沙土掩盖保护其中一部分,另一部分则暴露并放上燃烧的物料。于是,前者依旧红色如艳,后者则留下永久的黑色印记。

    陶瓷餐盒

    这是一个漂亮的便当盒,让人爱不释手,堪称午饭的完美容器。同时,这也是一场关于色彩与材料的盛宴,从中反映出艺术家Ben Fiess对陶土和釉料的浓厚兴趣和独到见地。

    生生不息系列

    “生生不息”系列体现出人类对自然与物种的本能热爱与迷恋。乍一看,这是四种代表自然生长不同阶段的陶瓷器皿。 经慢慢品味,才让人感受到它们彼此间的和谐和统一。

    图案与色彩系列

    设计师Dimitri Bähler采用清新的印花和精简的模具,创建出简约而多变的作品,并实现从二维设计到三维实物的完美转变。这样的“图案与色彩”系列体现了对无穷可能性的不断追索。

    铅笔陶瓷

    这款陶瓷用石墨和粘土混合烘烤制成。由于顶部配方和铅笔芯一样,所以它不仅是陶瓷器皿,也是绘图工具。通过特殊的烤制方式,陶瓷黑白分离又相互浸染,颇具美感。

“晕如雨后霁霞红,出火还加微炙工;世上朱砂非所拟,西方宝石致难同。插花应使花羞色,比画翻嗤更是空。”从古至今,瓷器都是中国人最美的偏好。挑选瓷器有四字诀,一看、二听、三比、四试。如今,结合了当代设计和理念的瓷器,更是家居艺术中的典藏之作。一方面,瓷器日益“放低姿态”,打破原本完整圆满的形态,变得或破碎零散,或不对称。另一方面,透过瓷器作品,设计师表达了他们对疾病、环境和自然的关注和重视。

 

 

生活周刊