道具，在现代汉语词典中的解释是“演剧或拍摄电影电视片需要的器物”，而生活道具，则应该是和生活息息相关的器物。因为有了“生活”这个定语，让原本冷冰冰的“道具”变得温情起来。这也许就是初见王旻佳作品的印象。那些杯碟碗盏都是那样线条简洁、色彩柔和，虽然没有釉色的晶亮，却带着一种暗哑的柔情，尤其捧在手心的感觉，顺滑细腻。王旻佳对自己的产品是这样解释的：“一来‘工具’是必须要具有功能，服务于生活，我希望我的产品能够真正地被人所使用；二来希望它们除了是产品之外，还要多一些人情味。”

如何被人“真正”使用？王旻佳会对使用者的生活习惯和饮食细节进行长久地观察和研究。她说，虽然中国和外国在陶瓷制作的特点上有很多不同，但是她却更喜欢去谈它们相同的地方。比如，她在给芬兰家居品牌iittala设计餐具的时候，就专门花了时间研究了中国饮食习惯和餐具的使用。因为无论在哪里，制作工艺和设计都应该符合当地人的生活饮食习惯，当生活变得细腻，你会发现不同的陶瓷器皿是因为被需要而存在着。在万千产品中，为什么独此产品“被需要”，那一定是因为它有某个特点特别中消费者的意。比如，王旻佳的“lip”杯子，可爱的杯盖就像微微翘起的嘴唇，样子俏皮亲切。而它的“翘起”并不是一个为型而设计的，在翘起的部分恰好可以放置一把勺子，实现了功能和意趣的合二为一。很可能这个翘起的杯盖，就是人们的需要。再比如“表白杯”，看似颜色简白，样子质朴，但是当你用手握住它的瞬间，你会被细腻的表面和舒适把手打动而对它爱不释手。

至于“人情味”，王旻佳的理解更接近于用“手工”传递出的制作者的细腻用心。如何用简单的线条和朴实的造型来实现她渴望表达的“器物与人的亲切关系”？王旻佳说：“简单其实是一件很难得的事，因为简单的线条都被反反复复地调整，而我最喜欢用我的‘手’去调整我的设计，有时候会疯狂地喜欢车石膏，用手去感受整个形态的变化，有时候喜欢闭着眼睛去触摸打磨，这些就是我让器物变得更加‘亲切’的方法。”因为迷恋手工艺，王旻佳去了日本学习陶艺。当她有了自己的陶瓷工作室后，她更加理解了为什么在日本的时候老师上课常常会教给大家一些小批量制作器物的思路和技巧。她认为之所以日本现在仍然有那么多陶艺家和非常活跃的陶瓷品牌，就是因为他们除了设计上的创新，更多的是在制作工艺上的研究和突破。因此，相比很多设计师喜欢带着草图去找代工厂生产，她更加喜欢在自己的工作室以手工艺的方式来制造自己产品的“人情味”。