“当下人们惊叹于上海城市的经济发展，但未来，我相信这座城市的文化对世界也同样极具吸引力。”余隆说，“我们文艺工作者最重要的就是做好务实、基础的工作，让生活在这座城市的市民享受到文化对城市生活带来的改变和影响。”昨晚，这位著名指挥家执棒，为上海交响乐团2023-2024音乐季重磅启幕。青年报记者在采访中获悉，国际力量全线回归、青年力量依旧蓬勃，成为上交新乐季的最大亮点。

青年报记者　陈宏

开幕音乐会纪念拉赫

这场开幕音乐会以享誉国际的青年作曲家周天的《都会》开篇，随后，乐队首席、青年小提琴演奏家柳鸣和青年钢琴演奏家左章先后登台，联袂乐团依次奏响伯恩斯坦（威廉·大卫·布龙改编）为小提琴和乐队而作的《西区故事》组曲及拉赫玛尼诺夫《d小调第三钢琴协奏曲》，也由此正式开启了从今年9月10日延续至明年6月22日的音乐盛典。

曾任上海交响乐团驻团艺术家的青年作曲家周天，此前获得过格莱美奖“最佳当代古典音乐作曲家奖”提名，他在《都会》的创作手记中称：“力图用五音繁会的交响音乐语言来展现一个千年都会的调性：繁华与市井并存，古旧与现代交织；它既有热闹、喧嚣的一面，也有轻盈、恬静的一面。”脱离作者身份，作曲家也好奇观众听到乐曲里中国民族音调与现代和声、爵士节拍的结合时，“是否也听到一个千年都会的声音”？

随后上海交响乐团乐队首席柳鸣登台，她曾演出过多个版本《西区故事》，与乐队版本及室内乐版本相比，她认为“这是最具创新的一个版本，因为是特别为小提琴独奏而改编创作，所以包含大量的炫技片段。作品各个声部之间的连接和对话也非常巧妙，比如小提琴大提琴的二重奏，就像是男女主角的对话。”

最后，青年钢琴家左章与乐队奏响《d小调第三钢琴协奏曲》，与当晚演艺厅李拉的拉赫玛尼诺夫《g小调大提琴奏鸣曲》交相辉映，继续在大师诞辰150周年之际纪念大师，这也是继上半年青年指挥家袁丁上演拉赫“第一交响”，并与罗维合作“第一钢协”后又一次遇见拉赫。

提及拉赫玛尼诺夫，“BBC音乐杂志”8月刊曾开辟一个专题，由100位活跃在舞台上的钢琴家来评价他们心目中20世纪最伟大的钢琴家，拉赫名列榜首。1909年，这位“钢琴家的偶像”完成《第三钢琴协奏曲》，这部钢琴占主导地位的作品，以浓烈的情感表达和艰深厚重的演奏技术闻名于世。“大象之作”，“演奏此作等于铲了十吨煤”，这些标签除了对演奏难度和体力的调侃，还有其表现出的作曲家眼中的俄罗斯精神——澎湃和力量，上海交响乐团在这种澎湃和力量声中开启了新的乐季征程。

乐季一直保持稳定水准才可贵

作为上海交响乐团的旗舰品牌，也是上海极具艺术标识的文化品牌，上海交响音乐季在音乐总监余隆掌舵下，始终保持生机和活力，成为中国乐迷心中的行业标杆。7月份甫一发布，多场演出预售票开票当天即告售罄，小红书上乐迷自发为新乐季划重点做攻略。“不仅是大招连续出，更是直接地、整体性地回归以往的国际化”，沪上乐评人对上交新乐季如此评价。而除了驻团艺术家戈蒂埃·卡普松及艾申巴赫、迪图瓦、奥古斯丁·杜梅、梅第扬、皮埃尔-洛朗·艾马尔、斯蒂芬·霍夫、邓泰山、柏林爱乐巴洛克独奏家等国际力量的大规模回归，新乐季也继续关注青年力量呈现中国作品及冷门佳作，并有展现人类命运共同体宏大主题的力作《上海！　上海！》世界首演，这个音乐季“在上海听世界，让世界听见中国”。

尤为值得一提的是，《上海！　上海！》在上海全球首演后，还将于明年2月由余隆指挥纽约爱乐乐团在纽约上演。同时，作为上海交响乐团的第三张DG唱片，《上海！　上海！》也将于2024年全球发行。而北京国际音乐节（2024年），德国柏林德意志交响乐团（2024年）、香港管弦乐团（2025年）、英国皇家爱乐乐团（2025年　）等全球著名乐团和音乐节都将接力呈现这部巨作，传递人性光辉。

除此，在2023年“上交室内乐”品牌诞生40周年之际，音乐季中还推出《上交室内乐》系列唱片录音计划，整理与回顾上交室内乐2014年至2024年间的现场录音片段，以及开厅十年以来邀请的来访艺术家们的室内乐演出精选，串联成珠，以超过700分钟的录音和数十张唱片，勾勒一幅上交室内乐十年发展图景。

“演出季、音乐季现在是密集发布期，但好的音乐季，要有标准，要能完成不同文化之间的对话，要长期保持在稳定的水准上，这才是难能可贵的。”余隆告诉记者，上交一直致力于用文化滋养市民生活，已成为一个具有引领性的文化机构，“上海是文化领域的突出代表，像西岸聚集的艺术群落，包括了剧院、美术馆等，都能让人们感受到艺术真正融入到城市生活，我们作为艺术行业的从业者，应该传承、传递好上海的文脉。”