青年报记者 陈宏

本报讯 在满世界的古典乐演出行业都在寻找年轻观众时，上海的演出市场，已经让越来越多的国际名团名家，感觉到了震撼，他们统一的感受是：台下年轻人好多啊！上海是怎么做到这一点的？在这方面，东方艺术中心颇有发言权，近日，青年报记者也找东艺了解了一下他们的想法和做法。

注重跨界吸引年轻人来

东艺去年上演了不少跨界演出，比如美国的著名爵士乐组合红粉马天尼。主唱蔡娜用每一首歌一种语言的表演，吸引着来自世界各地的观众一起享受音乐的美好，音乐厅内像是开起了音乐派对。

这样的盛况，在2018年的东艺舞台不止出现一次。10月，享誉世界的跨界流行男团组合IL DIVO美声男伶在时隔4年后再度来到上海，燃爆现场。12月日本作曲家、艺人泽野弘之在东艺开唱，近2000张演唱会票在短短半日内销售一空。同样的情况也出现在今年夏天的日本动漫音乐会幻奏盛宴上。还有11月，堪称当红炸子鸡的上海彩虹合唱团在《白马村游记》音乐会在也是一票难求。

以往提起东艺，最著名的口号当属“听交响·到东方”，但为什么东艺去年会有这么多“接地气”的节目？东艺负责人雷雯认为，剧院绝不仅仅是一个演出高雅艺术的殿堂，它固然需要育人的阳春白雪，也需要普及型、接纳性更高的演出内容来吸引年轻观众走进剧场，让这里成为年轻人生活的一部分，社交的一部分。

也因此，在引进包括意大利圣切契利亚交响乐团、维也纳爱乐乐团、芝加哥交响乐团、费城交响乐团等等数十场国际一流的交响乐音乐会，强化交响乐品牌属性的同时，东艺也重点策划了多个跨界项目，包括东艺2018/2019年度演出季开幕演出的奥斯卡电影交响《英国病人》和《泰坦尼克号》。此外，多场明星朗诵会也纷至沓来，包括濮存昕、朱琳在内的文艺明星，让观众知道，声音也同样可以很艺术。

让年轻人留下来是进一步的课题

节目多了， 年轻人来了，但如何让来了的人不想走、还想来，则考验剧院管理者的能力。雷雯认为，让外界发现剧院“有意思”，是重要的一步。

除了在节目策划上趋向年轻化、多元化、品牌化以外，东艺的2018年更是创下了多个业内第一，并且多项活动均以“体验”为主导，以潮流化理念来拉近和观众的距离。在6月的年度演出季发布会上，东艺提出了“遇见未来”的年度主题，寓意观众可以再东艺遇见美好的未来，东艺也在未来遇见从未遇见的观众走进艺术殿堂。发布会当天还举行了以吸引年轻人走进剧场为主题的微型论坛，邀请了当下青年艺术家代表，钢琴家张昊辰，昆曲表演艺术家张军等当代艺术的话题先驱展开探讨。

同时，东艺还首映了剧院系统内的首个艺术微电影，用故事串联起家庭、爱情与音乐，寓意艺术让生活更美好。不仅如此，配合遇见未来的主题，东艺首次在活动现场模拟了未来太空舱，设置了多个艺术游艺体验区，让剧院也能化身网红打卡圣地，吸引了数千人次到此一游。

东艺表示，过去它们成了文化地标，而未来，它们希望融入市民生活，塑造自己新的身份。