2007年，上海造币有限公司设计师朱熙华获得了自己的第一个竞标项目：设计中国人民解放军建军80周年纪念币。弹指之间，一晃十年。巧的是，他最近刚刚结束的一个项目恰好是中国人民解放军建军90周年纪念币。

至此，他深深地体会到了十年磨一剑几个字的含义。作为第一个获得中国印钞造币总公司最佳设计师称号的设计师，刚刚获得上海工匠称号的朱熙华觉得现在的自己还远远不够优秀，他将目标着眼于国际舞台，希望绽放更绚丽的光彩。 

青年报首席记者 范彦萍

用想象力和创意走出一条属于自己的“艺术路”

朱熙华从小就是“学霸”，酷爱绘画，他曾以全国第二的成绩考入上海戏剧学院舞美系舞台设计专业，2005年毕业后踏上钱币设计之路。在进入上币公司前，他从未想过要做一名钱币设计师，甚至都不知道有这样一个职业存在，只是一心想当一名舞台设计师和插图画家。

他曾在一家单位实习做布景、背景设计，却发现自己不喜欢太商业的东西。一心想从事对艺术要求强一些工作的他因缘际会进入了上币公司。“我的性格不太适合实习单位，比较喜欢自己创作。”朱熙华的回答冷峻而理性。

2005年8月份进入上币公司轮岗实习后一年，他进入设计组。就像老鼠遇到了大米，他发现自己的性格和爱好很适合做这份工作。不过，钱币设计工作毕竟与舞台设计专业还是有很大不同，快速的转型极富挑战。然而经过实践的锻炼，朱熙华深刻地体会到，艺术其实是相通的。舞台设计时运用的空间感和戏剧性、插图的想象力与画面感，都能与钱币浮雕有机结合起来，于是，他走出了一条属于自己的艺术“道路”。

由于国内没有钱币设计这一专业，所以每一位钱币设计师的成长之路都是从零开始。深知这一点的他主动地向前辈和同行学习钱币设计的专业知识，深入车间每一道生产工序全面了解钱币生产的流程和工艺要求，不厌其烦地一遍遍尝试在设计稿及油土上进行修改调整，直到达到自己满意的效果。

所有的设计稿都需要竞标而来，每次中标都要经历千军万马过独木桥式的残酷筛选，想要中标分外不易。爱动脑筋的朱熙华在不断地参加竞标过程中不断思考，总结经验。2007年，他第一次中标，这是他第一次挑大梁做设计师，毫无束缚，天马行空，抛去了传统切割、分割的方法，他用一种相对现代的手法来表现钱币作品，评委看后觉得耳目一新。

总结是他致胜的另一个法宝，在不断竞标过程中他不断总结经验。“我希望自己的想法、创意给钱币界带来影响，影响像我一样的80后设计师。”

今年是熊猫纪念币发行35周年，由朱熙华亲自操刀的熊猫金币发行35周年双金属纪念币刚一发行就被秒杀，市场火爆程度空前。朱熙华告诉记者，熊猫币是中国很有代表性的钱币，在设计纪念版钱币时，他融入了很多想法。提早了好几个月开始搜集资料，最后设计出了一款双金属打造而成的纪念币。发行后市场反应热烈，认可度很高，市场价已从最初的17500元飙升到最近的25000元。很多朋友都托他买，但他自己也只侥幸收藏了一枚。

在刚从事这一行前，他曾天真地以为，自己能收集齐自己设计的所有作品，但发现也是不可能的。迄今为止，他设计的最大的金币重达10公斤，光成本就要两三百万元。他制作的鼠年十公斤金币曾以1200万元的价格创下纪念币拍卖纪录。

跨界汲取灵感，有自己的风格但又勇于破旧立新

1982年出生的朱熙华今年刚满35岁，30岁出头的他却已经成绩斐然，出道10多年，他的作品多次获美国“世界硬币大奖”提名，在各类纪念币设计竞标中，已中标100余面，他还是第一个获得中国印钞造币总公司最佳设计师称号的设计师。在进行币章设计时，他常常“以自己的方式模拟很多人的思路”。通过一个个鲜活的作品，他阐述了自己的创作构思与理念，探讨了币章艺术的独特魅力，生动又具有说服力。

“当我屡屡中标的时候，有时候人家一看作品就猜出是我的风格。对我而言，这既是好事，又是坏事，好事是能形成自己的风格，拥有自己擅长的艺术的表现手法，不好的地方就是很难突破。对于从事艺术工作的人来说，做到一定程度，会总结，回过头看看以前的一些作品，想办法予以突破。”朱熙华说。

约莫在世博会前后，他也曾陷入低谷，那时的他选择了内观。“那个时候需要你去分析、思考、琢磨，而非蛮干。通过分析别人中标的设计稿，甚至国际上的纪念币，吸收他们好的地方，巧妙地用到他们的语言，融入自己的风格，慢慢调整自己的状态。这确实有个过程，是对自己的考验和磨练。”在朱熙华看来，总结和吸取经验非常重要。

为了防止自己走老路，他会大量关心、收集与纪念币不相关的物件。每接到新项目，他会观察全新领域的东西。放空自己，找到新的灵感。

在设计时，他也清晰地认识到一点，即钱币设计不是个体艺术家的创作，需要得到收藏家、普通市民的认可，经过市场的检验。每设计完一件作品，他就会问自己，“这件东西我自己会不会买，如果连我自己都不会去买，就更不可能吸引人了。”

得空时，他会浏览大量的收藏论坛，关心相关的新闻报道。“虽然有些帖子的观点是片面的，不专业的。我也会留意。有时候我也会参加线下的见面会，与收藏者互动。关心他们对收藏的需求、喜好。”

2010年，他参与中国共产党建党90周年流通纪念币的整体设计调整及修改工作。在多位设计师的稿件均被中宣部否决的情况下，他顶住了压力，最终设计出了得到国家认可的作品，为建党币的成功发行打下了坚实基础，体现了国家钱币设计师的水平，为印制行业赢得了赞誉。前不久，这枚包含着他的努力的作品，获得了2013年美国“克劳斯世界硬币大赛”最佳流通纪念币奖的提名。

“做我们这一行很自豪，钱币的正面是国徽，代表着国家的形象，是国家的名片，当你的东西打上了国家的烙印，能被收藏者追捧，成就感满满。”朱熙华认为，钱币不同于一般的艺术品。钱币的属性是货币，可以用来交换，标有面额，但其本身有很强的艺术性，除了设计流通币外，他还擅长有特殊收藏价值、艺术性非常高的纪念币。

工匠就是不断探索把作品做到极致

在未婚前，家对他来说就像宿舍，他经常工作到晚上九十点钟才离开工作室。下班点到了，他总是笑着说，“我晚点走，避高峰。”凡是遇到有紧急重要的设计任务，每一个假期几乎都变成了工作日。2012年，他遇到了另一半，这样的状态才有所缓解。

2010年，中国印钞造币总公司举办了首届中国硬币设计大赛。最终朱熙华以“2011国际森林年”为主题的作品经过专家的层层筛选，凭借巧妙的构思，唯美的构图拔得头筹。

那一次后，单位里有人开始喊他大师。对于这样的称呼，朱熙华的第一反应是“担当不起”，第二反应是觉得有点不自在。

曾经有人问他“你做了那么些年，有没有哪件最满意的作品？”他的回答是“没有最满意的”。“别人以为我很谦虚。只有我自己知道，每次我设计完毕都会对作品挑出很多毛病。别人认为我的作品很优秀，已经做得很好了，但我对自己有更高的要求。艺术要不断探索，有很长的路要走，艺术无止境，没有底。”

朱熙华回忆说，自己刚进单位时师从中国印钞造币总公司正高级工艺美术师罗永辉，老师对待艺术的态度这些年一直在影响着他，直到现在，自己仍会去研究老师的作品。

“以前教我画画的老师对我说，你既然有那么好的绘画基础，选择走艺术这条路，尽量把手头的东西做到极致。人的一生大部分时间都用于工作，我很幸运，干着我自己热爱的工作。我对作品有极致的要求，目前的设计作品与我的要求还有很大的距离。”眼下的朱熙华不光和国内的同行较量，还会和国际上的作品比较，了解自己与世界上顶尖作品的差距。

采访临近尾声，对于即将召开的十九大，他有话要说。“我觉得要实现中国梦，最根本的在于每一个中国人抛掉浮躁与功利，朝着目标，沉下心，将自己应做的事情做好，要有追求极致的决心。打铁，还需自身硬！”