青年报记者　陈宏

本报讯　中国的传统音乐一直期待着“走出去”，能在世界音乐范围拥有更重要的影响，但仅靠民乐团去国外传播，却并不那么现实。上海交响乐团举办国际小提琴比赛，让国外选手来演奏中国作品，是一条路，而上海音乐学院则在探索另一条路：将目光聚焦在在华外国人身上，让他们在深入了解中国传统音乐后，再成为传播者。这是上周末青年报记者了解到的情况。

在从上周四开始的三天时间内，上海音乐艺术发展中心启动的“中国传统音乐研习所”项目，以“走进上海”为主题，带着几十名在沪外国人参加了丰富多彩的活动。他们先是深入青浦田间，学习上海市优美的原生态民歌——青浦田歌及品尝阿婆茶，寓教于乐，既有利于传承传统音乐，又兼具互动娱乐性。

随后，他们又深入上海民族乐器一厂，感受零散木材与手艺人技艺的融合。在厂里，他们参观民族器乐现场制作，了解乐器发声方式及演奏技巧，初步了解古琴、古筝、笛子、箫、唢呐、琵琶、中阮、二胡等中国传统乐器的制作与发展，然后由上海音乐学院专业演奏员示范演奏并分组简单教学，让学员尝试一到两种乐器，感受中国乐器的音色与不同的表现特点。

而在最后一天，他们去了上海越剧院的越剧艺术传习所，感受这个进入首批国家级非物质文化遗产名录的大戏风采。在活动中，上海越剧院的戏曲演员介绍越剧历史，教授戏曲音乐课程，现场展示令学员感受中国戏曲音乐的音韵与身段，学员还化上戏妆，穿上戏服，走上舞台，当了一回越剧演员。

在中国都谈不上太普及的音乐形式，外国人会听得懂吗？　第一天在青浦时，作为组织者的上海音乐艺术发展中心常务副主任安栋告诉记者，他自己其实也听不懂，但这正式民歌的魅力所在，“他们不是要展现声乐技术，而是借着歌声感叹一年四季的变化，讲述他们的生活，什么时候杀鸡宰猪，什么时候过年，歌词里都会讲。他们的歌声很朴实，没什么技巧。”而这魅力，让有乐手背景的美国观众克里斯·霍克、柯克·肯尼忍不住拿起班卓琴、小提琴，为田歌的演唱者们伴奏起来，他们俩说，这种音乐“能打到人心里去”，而对这样的活动，他们表示理解，就像中国政府花费了大量精力去保护青浦田歌，美国政府也会保护这类音乐，“这对当地旅游、资源开发、经济发展都有帮助。”

而在最后一天的越剧院，负责人沈歆雯则告诉外国体验者，“如果把京剧比作‘中国的歌剧’，那越剧就是‘中国的音乐剧’，是中国的第二大剧种，有第二国剧之称。”外国友人也听得津津有味，争相提问。安栋表示：“学员们喜欢是第一要素，不能硬性推广，否则适得其反。”安栋说，他们选择的都是最能代表上海的文旅项目，而老外其实很愿意参加这类有意思的文化活动，而不是仅仅参观东方明珠等景点。

事实上，外国人也欢迎这样的“深度了解”，公开报名征集时，共有来自美国、加拿大、俄罗斯、意大利、澳大利亚、巴西、日本、越南、黎巴嫩、津巴布韦等二十个国家的学员参与到本次活动中。