家，是一个很温暖的词。你又是如何来“打量”这个属于自己的小窝的呢？要舒适、干净、个性、温馨？几乎所有人都首先会从功能角度出发，而这次，让我们来一次重新发现之旅。

    作为中国工业设计博物馆“家系列”的品牌自策展，“家·量”2016上海展，用来测算伟大却平凡的各种家庭设计，并带给大家一个似曾相识的感觉。所有物品都是我们熟悉的家居用品，一把椅子、一个饭盒、一枚相框甚至一个伞下的阴影……可是，当这些平凡事物被那些精确到0.01cm的数据一一表现出来时，我们又看到了在习以为常的产品之后，曾经让我们视而不见的设计。

    这是一场愉快而奇特的创新视觉之旅。近300件展品分为：触手可及、触感可知、触玩可乐三个单元展示。我们的家被日常用品填满，它们包含了长度、宽度、高度、面积、重量和容量，在第一个“触手可及”单元，你会发现它们隐藏于日常设计的背后，不但深植于工业化生产，而且杂糅在多样化的文化之中。比如，令人印象深刻的一个展区——策展人用900个格子代表人一生的时间。据世界卫生组织给出的数据，中国的总体预期人均寿命是75岁，刚好900个月。在这900个“人生格子”中，你去看望父母的时间占几格？在孩子上幼儿园前，你陪伴他的时间又有多少格？在那些密密麻麻的黑白格子间，策展人用醒目的彩色格标出了这两段时间，相信每一个看到这个画面的人都会惊讶于它们是如此之少。时间是个线性的量，我们对它太熟悉了，熟悉到没怎么好好想过，当人的一生时间被放在一张纸上，通过面积的方式，展示出它的“大小”，你一定会被这样的直观解读震惊到，进而有了自己的感悟。

    “家•量”2016上海展，除了有“触及”心灵的内容，还有“触发”兴趣的部分。当我们走到第二单元，一面时钟墙时，你会发现日常熟悉的一些事物被换成“时间”的演绎方式。比如，一支铅笔的长度，变成了时钟转动一小时；一幢15层楼高的大厦，也许要时钟走上10天；而上海到台北的距离则变成了人的一辈子……在这里我们能很清晰地感受到，设计，不仅是再次创造，更是人对熟悉的事物，转换新的视角，打开新的脑洞，重新出发的一次旅行。

    MUJI艺术总监原研哉曾在书中这样写过：创意并不是要让人惊异它崭新的形式与素材，而应该让人惊异于它居然来自看似平凡的日常生活。“家·量”2016上海展，也许就是让我们换一个角度，换一种思路来计量物，打量我们的家。

    QA

    生活周刊×葛斐尔 “家·量”2016上海展策展人

    Q：通过展览,参观者会对那些习以为常却视而不见的设计有了更清晰的认识,作为策展人,您觉得“好的设计”究竟是怎样的?

    A：我的整个展览试图把“家”以及“量”发挥到极致，表达所有我们能表达的视而不见以及熟视无睹，所以不同的观众会对不同的展品有不同的偏好，这个和每个人自身的生活体验相关。就我个人而言，时间类的展示是我最喜欢的，我设置了不同的方式来将“时间”这个量进行转化，（有的转化为面积，有的转化为长度）每一个都会带来不同的感受。作为策展人，我有义务去延伸观众的思想并把它表达出来，这是我的工作。好的设计就是，当观众看到我创意的展品时，心里会想：“对对对，就是这样，这件作品把我心里一直没想清楚的表达出来了。”

    Q：在“触感可知”单元的"重新出发的旅行"中,策展人觉得哪一个展示最能引发深思,为什么?

    A：我想，日常生活中的一些常见的量是我们不那么熟悉的，会稍微涉及到一点相关的知识，比如硬度，比如CPU的规模，我希望通过一些比较特别的展示方式来让大家对这些量，有一个基本了解。说到CPU，摩尔定律发展到今天依旧有效，我希望大家能回顾一下这个领域的发展历程，“重新出发”，我特别提到这件展品，我们现在不离手的手机，它的大脑其实已经发展到了多么惊人的程度，而且，很多古董级的CPU实物会通过一种熟悉而又陌生的方式呈现在观众的眼前。

    Q：在最后一个"触玩可乐"单元中,折叠和模块的概念引发更多的互动,这对参观者进而了解居家设计理念有什么帮助?

    A：这个展示确实有比较强的互动性，同样一件物品，体积不变，但是折叠起来你就会发现，怎么这么大！我想大家搬家的时候也有类似的感觉，怎么这么多东西？其实在家居设计中，设计者经常考虑这些问题，但是消费者很少去想，因为很多东西放在那里就是单一的形态，比如地毯，它就铺在那里。我希望观众能有机会，站在设计者的角度去思考一下。我没有提供答案，但相信你参与过之后就会得到答案。

    [家.量]2016 上海展  中国工业设计博物馆

    上海市逸仙路3000号3号楼2F

    5月10日至11月9日