主角 Lead

    在今年的柏林电影节上，91岁高龄的法国左岸派电影奠基人阿伦·雷乃凭借《雷利的生活》获得了阿尔弗莱德奖，虽然由于健康原因本人并未到场领奖，却足以令现场的电影后辈们肃然起敬。当世人还在慨叹他生命不息，创作不止的电影人精神，并期待这位在耄耋之年，还能保持平均三年创作一部电影的老法师再创奇迹时，与雷乃合作新片的制片人让路易·列维却向媒体宣布了雷乃已于3月1日逝世的消息，列维还透露，雷乃生前，甚至躺在医院的病床上仍然都在坚持着电影创作。

    1922年6月3日，阿伦·雷乃生于法国莫尔比昂省的省府瓦讷市，自幼喜欢阅读连环画册，并且迷上了电影。14岁时，父母送给了他一架八毫米摄影机作为生日礼物，他用这架摄影机制作了自己人生第一部短片。

    雷乃真正的导演生涯也是从拍短片开始，1948年的作品《梵高》35mm的重拍版本，赢得了威尼斯影展两个奖项以及1949年的奥斯卡短片金像奖。但真正让他声名大噪的是1958年的剧情长片《广岛之恋》和《去年在马里昂巴德》，这两部影片被视为意识流电影的高峰作品，极具革命意义。雷乃追求创新形式的电影表达方式，令其成为了“左岸派”电影的领袖级人物。

    现在与未来、回忆与幻想、真相与错觉……这些错综复杂的元素是雷乃作品中的常客，并会循着主人公的心理活动相互交织，让影片变得扑朔迷离。有人说，雷乃的作品有一种可怕的魅力，即便你看不懂，看得犯困，却能让你一辈子忘不了。

    自称是“过分的形式主义者”，雷乃喜欢尝试各种艺术形式来拍电影，让电影成为其最自由的表达方式。他极其重视人的精神世界，强调电影的文学性，他和杜拉斯、罗伯格里耶等几位法国文学巨擘合作，从严肃文学中汲取营养，从哲学高度看问题，力求实现影像与文学之间转换的可能性，从而以精神信仰的高度探讨整个现实和心灵的交错。

    在塞纳河的左岸，阿伦·雷乃所钟爱的花神咖啡馆里，你将再也见不到这位侃侃而谈的法国老派知识分子，但属于这里的话题并不会中断，他们依旧喜欢坐在这里，伴随着曼妙的香颂，谈论电影，谈论文化，谈论人生……

    文 蔡娴