李桑

    设计师由上海工艺美术行业协会推荐

    2001年在中国美术学院获得文学学士学位，2010年在上海大学获得首饰艺术硕士学位。现为上海视觉艺术学院时尚设计学院教师,SANG尚坊首饰工作室设计总监。2009年，作品《雪》获第十一届全国美展提名奖。

    Q:您的作品选材多样，毛线、贵金属，甚至商品的吊牌都会用作首饰的“载体”，您觉得这种多元化取材对您个人设计风格有影响吗？会不会有取材多、风格不一致的阻碍？

    A:没影响，我的作品以贵金属为主，其他材料是有益的尝试。各个系列都有自己的个性，我不希望过早的风格化，也不希望过快由于某种个性被界定，相反，很享受在这其间探究的过程。在我的作品中，不可忽视的是线条，有形、无形，融化在创作、设计中，我用它们来记录对事物发展的观察，用它们来表达自己对某种现象的态度，用它们来表现我对绘画的热爱……这种对线条的痴迷，跟早年学习中国画有很大关系，可以说早年的学习，奠定了我观察、表现的方式。

    Q:您是怎么理解时尚和民族的？如何把民族元素融入现代年轻化审美情趣中，您个人觉得设计的要领是什么？

    A:时尚——是特定时段，最初由少数人尝试，预认后来将为社会大众所崇尚和仿效的生活样式。它涉及生活的各个方面，如穿着打扮、饮食、消费、甚至情感表达与思考方式等等。我认为中国一直是有时尚的，只不过没有用这个词来界定。民国时代的时尚是洋装，我父母的年轻时代是中山装，后者现在明显成为传统、民族的着装象征之一。

    把民族元素融入现代年轻化审美情趣，首先要搞清楚当下的时尚是什么，包括了解思考方式和情感、语言的表达，然后从现代审美出发，汲取现代人可接纳的民族元素，融入其中。个人认为设计的要领是要把握好其中的角色，如果时尚是导演，民族元素就是演员；如果时尚是指挥，那民族元素就是乐手，它们之间是主体精神和部分内容之间的关系。