文 云飞扬   图 资料

    《毒战》是银河映像第二个十年的代表作，与《神探》质地相仿，都能直抵人物的内心，枪火和毒品意味着极致的权力和无尽的诱惑，能在类型片创作中突围而出，带来更多的性格。

    杜琪峰是彻底的、清醒的现实主义者，而韦家辉又是浪漫的、唯美的理想主义者。《毒战》是第一部香港电影人创作的内地警匪片，杜琪峰在保持香港特色的前提下，充分将故事内地化，既没背离主旋律的故事构架，又无损警匪片的魅力，称得上是类型片变奏强音。简单回顾银河映像，对于理解本片的意义有所帮助。

    1996年，杜琪峰和韦家辉创立独立制片公司银河映像，在香港电影最困难的时候，走出一条属于自己的路。《黑社会》是银河第一个十年的集大成之作，真实感强烈，又有相当的象征意味。从风格冷静而肃杀的香港（《枪火》），再到澳门的《放·逐》，用几乎同一帮演员再玩另外一种可能，圆熟通达而放浪不羁，泰山崩于前而色不变，唯大丈夫能真从容。《放·逐》是杜琪峰言志之作，与《枪火》之构成互文关系，另外也掺入对《真心英雄》《暗花》的情怀。《放·逐》具备相当的历史地位，显然是银河映像第二个十年的开山

    之作。

    在经过《单身男女》《高海拔之恋》的试水之后，杜琪峰觉得已经把握住与内地合作的奥秘，便顺势推出风格强悍的类型片——《毒战》。

    无论从侦办流程还是性格塑造，孙红雷、黄奕等内地公安形象都有可信度，不会被电影观众质疑。杜琪峰的高明之处，还在于除了必须出现的警匪之外，官员和老百姓都是销声匿迹，这就意味着直把内地作香港，原本杜琪峰电影的特长，就是警匪都植根于市井之间。而内地终究要有所不同，于是毒品侵害身体的戏码，只能由孙红雷来痛苦的表达。《毒战》与《永不瞑目》《玉观音》同为海润出品，能够找准机构与观众之间的最大公约数，而《门徒》《旺角黑夜》等电影则要删除或修改与内地有关的段落。

    《毒战》里人物善恶分明，是非清楚，又并非内地经典影视剧里的符号化描写，古天乐、郭涛、林雪等人显然都有着有料的前史。经过多番连环套、戏中戏的较量后，终要暴力解决。杜琪峰与吴宇森最大的不同，便是对暴力的泛滥和克制，杜琪峰在真实环境（小学校前的普通马路上的“机遇之歌”，由子弹横飞和鲜血迸溅组成复调）中，上演一出《非常突然》的残酷悲剧。联想起《枪火》《PTU》《神探》《黑社会》《放·逐》等黑帮片、警匪片，我们甚至能体味出克制、冷静之外的弦音，也可以说是狂欢化叙事。《毒战》抽起背景，让香港人北上搵食搞事，与1980年代的《省港旗兵》等电影形成反向叙事风格，也就说明香港人无论采取怎样的态度，对于内地市场的崛起则是不争的判定。