文、图l 严欣然 

    带来一系列好处，比如便利、快捷。但对一个城市来说，文化和艺术能使它的灵魂更丰富，能给艺术家提供一片自由、独立的空间，是一个城市富有人文气质的象征。上海的M50和深圳的华桥城，都是艺术在商业城市寻找空间的探索。它们表象相似，气质各自不同。

    深圳

    如果深圳像一个拥有矛盾体征的机械人，先进、高效、却又疏离、冷淡，那OCT-LOFT当然不只是其中一个高速运转的零配件，反而，应属这个城市一个温柔、火热的脑垂体，安顿不知所措的艺术，为他们提供栖身之地，腾出一个思索的空间，停下脚步，等一个午后，让创意成真。

    灵感墟：城市皮肤再呼吸

    作为新生城市，深圳的城市规划整齐、有序，但过于雷同的街景有时像处处碰壁的迷宫，找不到逃遁的出口也找不到融入的归属，“没有特色”成为了最大的特色标签。所幸这个城市天性自由，包容，不设藩篱，邀请了八位来自世界各地的艺术家为旧厂房作画，艺术相生，即便风格迥异，却蕴含着巨大的创意共鸣。

    最近策划的电梯轿厢项目，让上上下下的电梯不再仅仅是一种工具，还是一个艺术空间，一个移动舞台，供艺术家大胆加工，让游客尽情探险。按下开关的一刻，身处太空舱抑或坠入神秘城，搭电梯成为了一件令人期待的事。艺术家在这里挖掘每一种创作的可能，灵感有了安身之处，才能脱离地心引力，纵情施展。

    与国内众多创意园区一样，OCT-LOFT华侨城创意文化园的前身也是工业园区，将旧厂房改造为创意产业的工作室，引进各类型创意产业的改造形式也并不新鲜。但如果仅仅是改头换面，穿衣戴帽，这样所谓的园区通常只是空壳一个，供过路的小清新们抓拍几张，形同精致的城市布景。

    从建筑双城双年展开始，到国际爵士音乐节，抑或各类型的跨界展览，极高的策展率在其他创意园中并不多见。每个人都能找到属于自己的流连地，满载而归的，是一脑子的创意。园区内随处可见的翻新工厂器械，废气铁柱被海报围攻，层层叠叠，分不清从何时开始，没有人撕下活动招贴，累积了无数圈层的图形，像丰富的故事书，说着一个又一个精彩的往事。

    造梦者：理想与现实的结界

    说到故事，从前只是栖身于一个杂货市场里的一角的独立书店旧天堂，有太多值得书写的章节。从前书店的附近是卖劣质成衣与拖布地毯的士多，店内却播着复古黑胶流出的音乐。在这里主流的畅销书是找不到的，大众的流行乐也是找不到的。主营人文图书和独立音乐的坚持，理想青年的乌托邦，一向不能久长。

    后来搬入了OCT-LOFT的“旧天堂”店面宽敞了几倍，周遭也是气味相投的创意工作室，不再与城市变得格格不入，对艺术的坚持却仍旧不变，无非是店里多了些非洲手鼓，二胡供大家耍起性子来玩，多了吧台桌椅供三两朋友聊个开怀，多了定期举办的各种各样的读书交流会，音乐分享会。周云蓬来弹吉他的那个晚上，书店里外挤满了人，我们悄悄退出至边缘，当初的担心都一一消失，感激这里

    还能圈养这样一个时空，让理想奔腾至今。

    二楼的负波普理想青年中心，有只怪诞的小胖人公仔在门口举手欢迎，欢迎众人进入一个新的宇宙。负波普是什么？这是一种“负”的独立思考精神，一种面对因失真而荒芜的当下物质世界的叛逆精神。“摇滚青年也叛逆，可惜他们热血的寿命都很短，喊口号并不能改变什么，负波普也是一种“反”，但那是一种输出觉醒的“负思维”，用来启迪这个迷失的“正”、“常”世界。”

    从儒、道、释的中国传统思想获取灵感的设计师阿陈是负波普的创立人，“再深刻的道理，都需要有一个浅的出口，能被大众接受的艺术，才可能传播开来。我们不是自High的流派，我们希望更多人可以参与进来。”大黑板墙，油彩，练习本，一字排开的的高脚凳，负波普的店员优哉游哉地躲在角落任由客人乱窜与涂鸦，留下私密的负波普灵感，贩卖的一个个其实不是搪塞公仔，T-shirt衫抑或牛皮袋，而是属于他梦想宇宙里的星源。

    在现场：音乐是另一个名字

    夜晚，应该留给敏锐的耳朵，捕捉好声音。旧厂房制造的独特音效让人着迷，大铁门打开，扑面而来的现场感官总是会令人陷入狂热，音乐的浪潮一波波外涌，巨大密室成就了一个独特的舞台效果，声音赋予了这些建筑新生命。

    晚上的OCT-LOFT，妖娆又迷人，以“一渡堂”为例的小餐厅，小酒馆，在觥筹交错之外，还充当着文化艺术空间的功用，在夜间为独立音乐人开展专场，爵士音乐的节庆，甚至还有戏剧表演，艺术电影的展播。落寞的夜晚并不寂寞。邀请的香港AT17的吉他手卢凯彤的专场，双城联唱，让粉丝大喜，簇拥在台前齐唱。live结束后，国内的独立民谣乐队又上场，女主唱闭着眼睛轻唱，大家席地而坐，侧耳倾听。善待每一个表演者，包容接纳不同的音乐文化，与名气无关。

    深圳的酒吧街并不少，演唱会场地也完善。小场子自有它的迷人魅力，不是巨星，反而平易近人，让音乐充斥在小小空间里，拉近创作者与聆听者的距离。而你又怎么了解，这当中弹吉他的少女是不是另一个从小酒馆走出来的张悬，微小的鼓点，也有爆发的一天。这里就像异次元的太空舱，弥漫着特殊的神秘气氛，来听音乐、看表演的客人好像也有共性，一般并不喧哗狂热，默默举着酒杯对着舞台比赞。暗夜潜游，有时会误以为是醒着做梦，宛如爱丽丝在身旁唱游。

    喜欢表演的还可以到回响咖啡馆小憩一下，不时有戏剧专场与交流。还有每月的脱口秀活动，大家围坐讨论。大大小小的工作坊，坚持对艺术的创作与交流，编织了OCT-LOFT绮丽的梦境，像一个漂浮国度，而我，更愿意将这里看成是，把不可思议成真的神秘地，让现实退避三舍的故事集。

    上海    

    M50：喧闹中的梦想地

    文l 王俊逸    图l 丁嘉   资料 

    M50在上海可谓是鼎鼎大名的老牌创意园。它位于莫干山路，是由原来的国毛十二厂老厂区改建而成。在二十年代，这里曾经是上海民族工业蓬勃的发源地之一，有着数家纺织厂和面粉厂。经过改造后变成一个创意园区，整个区域透着一股与上海保持距离的架势，人少、安静、独立。

    咖啡屋：罐子里的日与夜 

    M50整个区域并不大，绕着场地周边转下来只需要半小时不到。在这个不大的空间里，有好几家带简餐的咖啡屋，比如香风丽道和半度雨篷。老厂房改造的咖啡馆，布置大都简单中透着独特，透着一丝“拗造型”的文艺范，但又与走小清新路线的咖啡馆是完全不同的风格。去过的客人，一般都会给予“环境清幽”、“有情调”之类的评价。 

    在这些咖啡屋中，罐子书屋算是比较特别的一家，它名为书屋，却融合了书店、咖啡屋、茶室、简餐等等功能。从莫干山路50号的大门进去，右边在绿色藤萝植物掩映下的空间就是罐子书屋。这家店空间很大，上下两层，下层是书店、咖啡馆、餐厅，上层则是提供功夫茶的茶室。 

    大青，Cherry和Lovenzo都是罐子书屋的员工：一个短发的清秀女孩，一个活泼的可爱姑娘，一个黑框眼镜的帅哥。他们三个都是以前这家书屋的兼职员工，后来“因为喜欢这里的气氛”，所以就转成了全职。“也是因为没找到更好的工作。”帅哥接着吐槽，两个女孩笑了起来。 

    罐子书屋里出售的图书并没有一定标准，但有很多外面少见的艺术的设计类的书籍，因此会吸引一些专业客户。一楼的展示台上，还放着一些出售的书籍。一些港台版的书籍混在其中，分类杂乱，介绍西安回坊民俗的和巴黎美食放在一起，麦克尤恩的小说又和时装绘本放在一起……在这其中翻翻拣拣，颇有一种“寻宝”的乐趣。 

    这就是当天的罐子书屋。不忙的时候，三人就凑在一起聊天，前台和后台两个电话此起彼伏，三人便又在店里来回穿梭。这就像一出情景剧，三个年轻人各怀梦想，暂时栖身于一间书屋，于是便有了聚在一起的日与夜。

    艺术：在室内或在室外 

    艺术设计是创意园的灵魂，所以在M50里安家的咖啡屋，有书屋，甚至还有便利店，但最多的还是画廊：和艺术工作室。所以M50常年都有各种艺术展览，许多工作室也将自家艺术家的作品摆在馆中展览。 

    一间名叫六岛的艺术中心就在其中一幢建筑内。走上狭窄的铁制楼梯，二楼是六岛的展览场所。六岛是一座多媒体艺术中心，2007年由法国人Thomas Charvériat创办，中心汇集了多类电子艺术团体，包括行为艺术、多媒体艺术家以及工程师。 

    正在展出的作品有绘画，也有电子艺术。其中有一组作品就位于入口外，一边是一幅身穿红色旗袍的女孩被困在笼中的油画，另一边是一块屏幕，屏幕中是一个女孩被困在笼中，笼外用

    电线接着一个电话，屏幕中写着Call Me，后面跟着一串电话。有好奇的观众打过去时，屏幕中的电话响起，笼子的电话被接通，女孩因为触电开始颤抖起来。

    这几组写着Call Me的电子艺术作品，是六岛的展览中比较直接反映“技术对人们知觉和沟通的影响”的作品。谁知道，一个小小的电话会引发什么事件呢？技术对人生活的影响，实在不可估量，而当代艺术也在探索各种新的形式来表达这个主题。

    画廊、艺术中心的展览，都是将艺术品放在室内，请观众进入参观。作为街头艺术的涂鸦，则是艺术家走向观众的创作形式。长时间以来，涂鸦都是莫干山路和M50的标志，莫干山路沿途短短600余米长的墙面都绘满了各类涂鸦。敢来这片“涂鸦胜地”炫技的人，也大都“有两把刷子”，要么有美术的专业背景，要么是资深涂鸦艺术家。

    MORES就是热爱在莫干山涂鸦的人之一，他喜欢看自己的作品展示在户外，也喜欢听喷漆发出的“嗞嗞”声。莫干山路涂鸦的人很多，常常一幅作品上去，很短时间内就被覆盖了。为了让自己的作品能留存更长的时间，MORES和他的伙伴曾经开辟了一面新的“大墙”。“那里本来有一面墙很高，但大家一直都只画在下面部分，做得很小。我们直接把那面墙整个刷了，做了一幅大型涂鸦。”这幅大型涂鸦高5米多，长50多米，MORES他们8个人，花了4天才全部完成。他们甚至还动用了专业工具——脚手架。

    M50也有自己的涂鸦。在一座白色的马头雕塑旁，有一幢两层高的建筑，建筑整面外墙都被涂鸦覆盖。这幅大型涂鸦是漫画式的，主角是两个人物，背景则用色彩和图案把墙面的底色完全盖住了。仔细看，会发现右下角写着“初秋”的字样，左下角边则写着“夏”，似乎是在标志涂鸦的时间。

    看那幢建筑的门牌，是一家创意工作室。原以为这涂鸦是工作室为了吸引人眼球，特意为之。但行政办公室的工作人员却说，“这全是涂鸦艺术家自己创作的，我们也不想去刷掉，除非他们自己再覆盖上新的涂鸦。” 

    涂鸦艺术家崇尚自由，而在M50，这种自由似乎也得到了大家的认可。